深圳美术馆&图书馆:方寸间碰触到万千的生命线|深圳之旅边走边发现

我想在这方寸之间的土地上，有着多少条看不见摸不着的生命线。就像美术馆里的每一个展，它们也都拥有着自己的实相部分，气韵生动的部分，也有美的视觉、情怀和品质的部分，还有在这背后，我们每个人和每个人的作品都在追求着的东西。

深圳的地铁确实很方便，从南山区的深圳湾到龙华区的美术馆和和图书馆也就1个多小时的路程。因为今天天气预报说是有雨的，所以我们找了个有室内活动的地方。

这个地方很好找，并且美术馆和图书馆全都紧挨着。我们一进美术馆，很冷，很高，一抬头看到十几米高的挑空，瞬间有一种仰望星空的感觉。

那一刻，我感受到人的内在空间是可以外延的，并且可以顺着你的目光所及之处无限外延，并与未知的另外一个自己相遇。

芊芊走到美术馆门口看到了大屏幕，就被吸引了，上面有展览的介绍，紧接着就被那个化石和恐龙展给吸引了。接着就问那个化石展览在几楼，要先去看。所以我们直接到了3楼去看那个所谓的“化石”展。其实这并不是什么恐龙展，而是一个关于三趾马的演化史。

旁边紧挨着的是一个和陶器相关的展。全名叫做：彩陶艺术之巅峰——马家窑文化彩陶特展，这是一个非常重磅的展览，由深圳美术馆与甘肃省博物馆联合举办，展出了包括“彩陶王”在内的百余件珍贵文物。讲述了5000年前黄河先民的艺术与精神世界。

我最感兴趣的就是那些漂亮的水波纹，旋涡纹，几何纹，以及变形鸟纹等纹饰。流畅的线条与绚丽的色彩搭配很吸引人，那里似乎有一种隐含的秩序让你去追踪去跟随，然后又悄悄消失在你的追踪里。

而让我印象深刻的就是那个蛙字纹。那个纹饰形状既像青蛙，又像人。但我很疑惑，古人为什么会喜欢这么一个纹饰呢？看到后面才知道蛙，代表着青蛙，青蛙的繁殖能力强，以此寓意着子孙绵延生生不息的希望。这让我一下子明白了莫言讲计划生育的小说为什么也叫蛙了。

而最让人惊叹的则是童雁汝南老师的“无相”展。特别是那个1200幅同一尺寸，却模糊了五官的像千佛洞一样的圆柱形展厅，让人震撼。有人采访童雁汝南，问这是什么风格或派别。童雁汝南说他本没有什么风格和派别的“框架”，而是28年如一日地，面对面地为世界上所有的人画肖像画，模糊了五官，模糊了身份、地位，那么人还有什么？所以先生用西方的油画笔和材料，却用类似于中国毛笔的笔触诠释着某种背后的东西。

这种东西它不是计划出来的，也不是当作一个具体的目标而设计出来的，但它来自哪里，它又是什么呢？我们每个人是不是也一样走在这样的自我探索之路上？我也不知道该如何回答，但我依然保持好奇。

小姑娘走近一副小画前，有射灯的灯光打在这副小画的周围的白墙上时，她玩起了“影子游戏”。而当我蹲下为她拍照时，我才留意到墙上那行小小的字“回归孩童般的上古天真”。

所以这行小字为我的好奇提供了一条新的线索，那就是，我们已然不能再次成为一个孩子，但却可以像孩子一样以玩耍的心态去跳舞。

走出美术馆，我们在图书馆和美术馆的中间地带找地方坐了下来。这时我发现好多人都在这里吃午饭，可以订外卖送到这里的快递柜里，于是我也订了一份吃的。当我找到一个桌子坐下来吃饭，我听到周围有美妙的钢琴声在周围环绕，我抬头才发现，就在自己的对面有一个移动的智能琴房。

后来，我带着小姑娘去图书馆，此时已经下午2：00多，所以人不多，只有几个带孩子的老人带着孩子在里面看书。小姑娘也找来了一些书，看了快1个小时。正好外面还有世界读书日的一个logo，倡导在校生每天拿出30分钟来不被手机打扰全民阅读。

后来我问了一下千问，每天看书30分钟，一年能有多大的阅读量？千问回答，对于一个12岁的青少年一年则能阅读30~50本课外书，而一般儿童读物在5~10万之间。而对于一个成人来说，坚持一年大概能读20~35本，而一般成人的读物按10~20万字计算。这一年下来，怎么着都100万字起的阅读量，很是惊人。但千问后来又告诉我：

如果每天坚持阅读30分钟，一年下来积累的阅读时长高达 182.5小时。但无论你读了多少本书，这个数字背后的意义才是最大的：

（1）知识的复利：阅读就是大脑的复利。每天30分钟，一年就是几十本书的知识储备，这种积累在几年后会形成巨大的认知鸿沟。

（2）专注力的训练：在现在这个短视频和碎片化信息泛滥的时代，能每天静下心来专注30分钟，本身就是一种极其稀缺且强大的能力。

（3）心灵的避难所：无论是孩子还是大人，这30分钟都是暂时逃离现实琐碎、进入另一个精神世界的宝贵时光。

所以，不用太纠结具体的数字，只要保持每天翻开书的习惯，一年后的收获一定会远远超出预期。

在图书馆的时候，外面正好下雨了。隔着窗子向外望去，外面有些阴暗。而明亮的蓝色和神奇校车主题的黄色，又让人感觉很明亮。

下午3：30左右，我们从图书馆出来，天晴了。还是在美术馆与图书馆的中间地带，我看到一大片住宅楼，密密麻麻，阳台上晾满了衣服。但很多户型几乎全天晒不到太阳。

再看看那高挑的美术馆，还有旁边的地铁，拥挤而又不得光的高层住宅，还有中间地带不停地在此吃饭然后又悄悄离开的行人，还有在此穿梭不停的外卖骑手。

我想在这方寸之间的土地上，有着多少条看不见摸不着的生命线。就像美术馆里的每一个展，它们也都拥有着自己的实相部分，气韵生动的部分，也有美的视觉、情怀和品质的部分，还有在这背后，我们每个人和人的作品都在追求着的东西。

大地与自然，空间，城市，基础设施，无不例外地在为支持着人类的这四个面相而工作着。突然间觉得不管是展览本身，还是人设计的美术馆图书馆，只要是和人相关的，和人一样也有着完整的四个面相：我们可以实实在在看得到的身体，我们的生命力，我们的兴趣、感受与审美，还有我们的精神追求和价值表达。