So~Shenzhen! 艺博会现场，香格纳画廊展位，2026，摄影：京华
深圳艺术周期间，香格纳画廊于So~深圳！艺博会现场以“大地之声”为主题，呈现艺术家阿林·朗姜、阿彼察邦·韦拉斯哈古、黄晨晗、林奥劼、赖宇通、麦拉蒂·苏若道默、唐大雾、唐茂宏、赵仁辉的绘画、摄影、影像及装置作品。
So~Shenzhen! 艺博会现场，香格纳画廊展位，2026
在许多叙事中，大地常被视为稳定而沉默的存在。然而事实上，土地始终处于不断变化与生成之中。自然的循环、生命的迁徙、人类的行动与记忆，都在这片地表之上留下痕迹，使大地成为一个持续回响的场域。
滑动查看：唐茂宏《河床－31》《河床－33》
2017，黑白喷墨打印，50(H)x50cm，EACH 4x6cm (x 3 pieces)
黄晨晗《石头寄寓：水土 （一上）》
2018，纸上石墨和凝胶体，折叠书
折叠 9.2x12.21.3cm，打开 9.2(H)x184x0.2cm
“大地之声”通过来自不同地域与世代的艺术实践，邀请观众重新倾听这些被忽略或被遮蔽的振动。艺术家们以影像、装置、身体与材料为媒介，关注生态系统的脆弱关系，追索历史与记忆的流动，也在个人经验与社会结构之间寻找新的连接。
唐大雾《望出一个希》行为视频记录截帧
2023，10'10''
唐大雾《望出一个希》
2023，装置，泥浆和丙烯打底的画布上割痕，行为物件，157.5(H)x105x6cm
赖宇通《世界》
2023，纸上石墨，桦木
7(H)x30x30cm，EACH 7x4x4cm (x 10 pieces)
在这里，大地既不是静止的景观，也不是单一的象征，而是一种不断生成意义的场域。不同的声音在此交叠、延展，形成跨越地域与时代的共鸣，使观众在穿行其间时，重新思考人与土地之间持续变化的关系。
林奥劼《艺术乐园》
2022，iPad绘画、独版、布面微喷，301(H)x700cm (in 5 pieces)
阿林·朗姜《金色泪珠》
2013，单屏影像，钢架、木板，6000个铸造黄铜件
340(H)x500x500cm，影像时长29'34''
阿林·朗姜《金色泪珠》与赵仁辉《试着记住一棵树III - 世界肯定会崩塌》
