聚焦深林人才，讲述每一位探险家坚定前行、勇于探索的足迹。“穿山”寻路“问道”求真，以深度访谈的形式，探索人才背后的信念与突破之道。本期《穿山问道-面对面》邀请到了中共深圳市第七次党代会代表、广东省“五四”青年奖章获得者、深圳市“五一”劳动奖章获得者、享受市政府特殊津贴专家国家、一级演员、深圳艺术学校副校长、深圳市舞蹈家协会副主席、深圳市青年联合会副主席、广东省艺术类高级专家评委、深圳市“鹏城优才卡”持卡人李晨晨，听她讲述与芭蕾、与深圳的不解之缘。
走进李晨晨的办公室，不大的空间里，芭蕾元素充斥着每一个角落。“这是三位手的Relevé，是芭蕾舞剧中很常见的舞姿。”李晨晨拿起一个精致的夹便签的小木夹，指尖轻指着木夹上芭蕾舞者绷直的脚尖介绍道。这样的芭蕾周边在办公室里随处可见，芭蕾舞鞋倚靠在一角，鞋面上细密的磨损痕迹，默默诉说着她与芭蕾相伴的时光。
李晨晨的头发利落地盘在脑后，周身透着舞者独有的挺拔与舒展，她的眉眼间总带着温和的笑意，与师生交谈时亲切而暖心。而当她脚步生风地穿梭在教室、练功房与办公室之间时，又仿佛有用不完的精力。对她而言，芭蕾舞早已是融入骨血的热爱，是她理解世界的方式，更是她表达自我的语言。
从黄浦江到深圳湾，为热爱奔赴一座城
李晨晨与舞蹈的缘分，始于儿时的一次驻足。儿时的她看到身着舞服的大姐姐们翩然转圈的模样，便心生向往，软磨硬泡让父母送自己去学舞。然而当初学时的新鲜劲褪去，练功的辛苦便接踵而至，压腿、下腰的钻心疼痛，曾一次次让她泪流满面。“现在回头看，真正让我爱上舞蹈的，也正是那些疼和甜交织的日子。”李晨晨至今难忘一次练习倒踢紫金冠的经历，当时这个动作她怎么都练不好，踢不到标准高度，老师便陪着她在教室留到深夜，一遍遍帮她找发力点、抠细节，当动作终于做到位的那一刻，那份纯粹的喜悦让她难以忘怀。
出生于江苏，成长在上海，毕业于上海戏剧学院的李晨晨，毕业时还曾获评上海市优秀毕业生。毕业后，她顺利成为上海芭蕾舞团主要演员，更凭借过硬的功底，成为经典芭蕾舞剧《白毛女》第三代“喜儿”的扮演者，在芭蕾舞台上绽放着耀眼的光芒。
2018年，深圳歌剧舞剧院向李晨晨抛出橄榄枝。“我想，我虽没有赶上深圳经济特区建设的初创期，但一定要赶上深圳文化强市的决胜期。”怀揣着这份信念，彼时已是国家一级演员的李晨晨，选择拖着一只行李箱，只身南下深圳。
“其实我和深圳的缘分早就埋下了。”李晨晨表示，在上海芭蕾舞团期间，她就常来深圳演出芭蕾舞剧。台下经久不息的掌声、迟迟不愿离场的观众，让她感受到了深圳百姓对文化艺术的渴望与热爱。更让她心动的，是深圳这座城市不仅有包容的胸怀，更有干事创业的激情，不排外、不守旧，总能为有梦想的人提供成长的土壤。“当时就觉得，与其在远处被这份热情打动，不如留下来，真正为这里的观众、为这片土壤做点事。事实证明，这个选择没错。”
“来了就是深圳人”，这句城市标语在李晨晨身上得到了最生动的诠释。扎根深圳多年，她从一名专注舞台的芭蕾舞者，逐步成长为兼具艺术创作、文化传播与艺术教育多重身份的践行者。她曾站上北京冬奥会开幕式深圳分会场的舞台，在万众瞩目下展现深圳的艺术风采；牵头执行深圳原创舞剧《咏春》创排，以舞蹈为媒介，让岭南文化的精神内核在当代舞台上焕发新生；创立“走进舞蹈”文化惠民公益品牌，让高雅艺术以多元形式走进寻常百姓家。
谈及深圳的文化惠民活动，李晨晨言语间满是肯定。在她看来，深圳各界举办的丰富多彩的文化惠民活动，真正做到了把艺术从“高高的殿堂”拉到了老百姓身边。无论是免费演出、展览，还是走进社区、校园、乡村的艺术活动，都让更多人有机会接触艺术、爱上艺术。对市民而言，无需花费高昂票价便能欣赏演出，艺术审美在潜移默化中得以培养。对创作者而言，台下观众的笑脸，尤其是孩子们眼中闪烁的光，让创作的价值得到了最真切的回馈。“这种双向的互动更是一种良性循环，观众的审美提高了，也会倒逼我们创作者做出更优质的作品，让深圳的文化氛围愈发浓厚。”
对于外界曾给深圳贴上的“文化荒漠”标签，李晨晨直言这早已是老黄历，如今的深圳已是一片生机勃勃的文化沃土。“我特别佩服这座城市的成长活力，它用几十年时间，从一个小渔村发展成国际化都市，文化建设也跟着突飞猛进。”李晨晨在深圳生活的8年里，见证了一座座新的大剧院、音乐厅、美术馆拔地而起，各种艺术展览、演出常年不断。李晨晨坦言，深圳的文化从没有“架子”，高端艺术与大众文化皆能在此找到生存空间。五湖四海的人才汇聚于此，带着不同的文化背景，却都对艺术抱有赤诚热爱。深圳的这份包容性让这里的艺术生态充满活力，也为创作者带来了源源不断的创作动力。
从舞台到讲台，以初心浇灌种子发新芽
2024年，李晨晨的身份迎来了新的转变，从深圳歌剧舞剧院副院长到深圳艺术学校副校长，从聚光灯下的舞者，到三尺讲台的育人者，李晨晨完成了从舞台到讲台的身份转换。如今，她将多年舞台积淀转化为教学养分，深耕艺术教育一线，用专业与热爱，让更多孩子在舞蹈中看见光、成为光。
“最大的挑战就是思维的转换。”李晨晨坦言，过去在文艺院团，只需专注排好节目、演好舞台作品即可。而身为艺术学校的老师，则需要全盘考量课程设计、学生成长，甚至细致关注孩子们的小情绪。
“在深圳艺术学校的教学中，我会把多年在舞台上的实践经验搬进课堂。”李晨晨多年在舞台上摸爬滚打的经验，让她积累了不少“实战心得”，比如无论在练习室里练得有多好，到了舞台上因为视角、灯光、观众的存在，感觉会完全不一样。她将自己转化为“活教材”，将她过去的舞台感知与临场应变思路融入日常教学，让学生不仅练好每一个舞蹈动作，更懂得如何在舞台上展现最好的自己。在李晨晨看来，这些从实践中得来的经验，比书本知识更鲜活，也能更高效地帮助学生适应舞台，为未来扎根深圳的艺术舞台打下基础。“看到学生从零基础到能登台演出，那种成就感和自己演成功一个作品完全不同，更有传承的感觉。”
作为深圳唯一一所公办艺术中专，深圳艺术学校致力于培养舞蹈、音乐、美术等领域的专业人才。据李晨晨介绍，学校最看重“实践+教学”的培养模式，鼓励教师将舞台上的经验带进课堂，也经常组织学生参加演出和比赛，让他们在实践中成长。在她看来，深圳的教育环境特别开放，为教育工作者探索教学模式提供了广阔空间，“这种支持不仅让我个人的转型之路每一步都走得很踏实，也让学校培养出了不少活跃在国内外舞台的年轻人，看着他们能为深圳的文化艺术事业添砖加瓦，这是我们最骄傲的事。”
面向未来，李晨晨还有着更深的寄望，她希望在深圳构建起艺术教育的“全龄段生态链”，打造艺术人才培养的全景式链条，确保深圳艺术人才成长不断档、有后劲，为这座城市的文化发展注入源源不断的活力。
与深圳共生长，用舞蹈讲好城市故事
工作之余，李晨晨最喜欢去深圳湾公园散步。“吹着海风，望着跨海大桥和来往的人群，整个人就能静下来，也能感受到这座城市独有的生机与温柔。”在李晨晨眼中，深圳的每一个角落都透着积极向上的力量，无论是自然风景还是人文空间，都能给她的舞蹈创作提供源源不断的养分。谈及深圳最吸引她的地方，李晨晨将其归结为“创新精神”与“人情味”，“这座城市不害怕失败，只要你有想法、敢尝试，就有机会找到志同道合的伙伴，就有政策和资源为你提供有力保障。”
安心与笃定的扎根背后，离不开深圳实打实的人才政策支持。“深圳的人才政策确实帮了我们大忙，住房补贴解决了团队成员的后顾之忧，艺术创作资金的扶持，也让我们能大胆尝试一些实验性的作品。”李晨晨印象深刻的，还有深圳对人才的细致服务，“从政策咨询到资源对接，都有专门的渠道，让我们不用为杂事分心，能专心搞艺术、做教学。这种实实在在的支持，让我们觉得扎根深圳是一件特别安心、特别有奔头的事。”
对于怀揣艺术梦想、想来深圳发展的青年人才，李晨晨也给出了自己的见解：“深圳是一座‘来了就是深圳人’的城市，它不看你的出身，只看你的实力和态度。先沉下心做扎实的作品，别急于求成。多和这座城市的人交流，从生活里找养分。别怕犯错，深圳会给你足够的空间去试错和成长。只要你有梦想、肯付出，这座城市一定不会辜负你。”
深圳欣欣向荣的发展之姿，因无数如李晨晨般的优秀人才而欣欣向荣。而深圳也正以更加包容开放的胸怀，让每一位扎根于此的奋斗者，都能安居乐业、逐梦前行，在这片沃土上绽放属于自己的光芒。
