明清是中国文人画蓬勃发展迅猛的时期，涌现出众多流派与名家。明代绘画延续元代 “古意”与“士气”，不断演进，文人画日渐兴盛。明初画坛主要有承袭元人水墨的文人画、宫廷院体画，以及戴进、吴伟开创的浙派。明中期苏州兴起吴门画派，沈周、文徵明等“吴门四家”引领时代画风，构筑起绘画史的又一座高峰。晚明写意人物与花鸟快速成熟，崔子忠、陈洪绶开创奇古夸张的人物画风，徐渭、陈淳确立了写意花鸟的发展方向。
由明入清，社会变迁引发画坛审美迭代，清初四僧跳出主流画风、自成笔墨体系，成为清代文人画独树一帜的存在。清代文人多潜心艺文，书画商品化蔚然成风，催生了扬州八怪这样的画家群体，以鬻画为谋、画风奇峭出新。受时代思潮影响，清代绘画在笔墨技法、题材立意、表现形式上迎来巨大变革。
本季春拍，我们有幸征得同一藏家明清书画藏品四十余件，组得“仪珍集——明清书画”专题。“仪”。《诗经·小雅·斯干》：“无非无仪。”朱熹注：“仪，善也。”“珍”。《说文解字》：“珍，宝也。从玉㐱声。陟邻切。”明清书画是藏家相对容易接触到的古代书画作品，因其“善”（仪），可以“珍”（宝）之。
