深圳周末艺文活动指南 | 第439期

深圳市民大讲堂特邀深圳大学中国经济特区研究中心特聘教授、博士生导师，深圳大学粤港澳大湾区新兴产业发展研究院（省级智库）院长龚晓峰先生，就“APEC：为什么是深圳？”一题，剖析本次APEC盛会落地中国深圳背后的关键因素。

本周六，中华诗词大讲堂第三季第三讲，将通过现场示范与讲解，呈现诵、吟、歌、唱的基本特征与操作方法，帮助大家理清四者之间的区别与联系，并运用到实际教学之中。当一首诗不再是被“讲”出来的，而是被“吟”出来、“唱”出来的，课堂的感染力便直接来自于诗词本身的音律之美。

北京理工大学博士生导师吕昕教授将亲临现场，带领广大读者拨开芯片技术的神秘面纱，共同解读蕴含其中的硬核科技力量。

“龙岗大讲堂”专家讲座特邀深圳大学国学院、人文学院黎业明教授亲临开讲，和你共同分享王阳明中晚年的经历与思想，解锁明代心学大师的人生轨迹与精神内核，在经典中汲取处世智慧！

《骑着摩托去新疆》，不只是一本旅行笔记，更是一封写给孩子、写给所有父亲、写给所有渴望上路之人的书。我们诚邀你来到现场，翻开《骑着摩托去新疆》，听作者亲述冒险又温馨的摩旅故事。

必看理由:

• 原著作者获奖无数   屡创不朽世界经典

• 伦敦西区原版引进，一流剧团，顶级制作

• 好评如潮获奖无数   超凡表演震撼全球

• 酷炫舞美惊艳舞台   天才词曲温暖人心

舞剧《颜真卿》全国首巡 · 深圳首站盛大启幕，以舞为笔书写大唐风骨。本剧将颜体书法的提按顿挫转化为舞蹈语言，以五重笔韵展开颜真卿从堂前家风到边关赴国难的家国史诗。

由OCT-LOFT主办的明天音乐节,已成为国内首屈一指的先锋音乐“灯塔”。本届音乐节为文博会特别策划,5月22日至24日:一连三天。邀请来自5个国家的11位音乐家:艾娃·门多萨、萨拉·达瓦奇、库德西·埃尔古纳、马木尔、“飞翔的卢滕巴赫”带来前卫、民族、实验摇滚与自由即兴的现场。

从《太极张三丰》的侠气凛然到《唐伯虎点秋香》的灵动俏皮，89岁作曲家胡伟立携手天津歌舞剧院管弦乐团，以交响与民乐交织的现场演绎，重现武侠经典的豪情与市井温情。

该剧以23首金曲横跨抒情与摇滚，讲述西哈诺隐藏爱意、为爱代言的动人故事，让观众在法式浪漫中感受“灵魂与皮囊”的永恒叩问。

今年做書继续来到深圳，将两条主副街道打造为一条慢逛、慢读、慢慢交流的阅读街。我们以阅读和饮食为主线，与37家来自各地的出版机构、书店、文化品牌、餐饮品牌以及创作者共同准备了这份「阅读菜单」。欢迎点单，来当一日「精神食客」。

本期为文博会专场,5月21日至24日,一连四天。本期T街携手知名器物艺术商店望春山,以器物及非遗为纽带,特别邀请来自景德镇的十余家手作器物工作室,以陶艺、木艺、竹刻、漆器为语言,延续千年技艺,又赋予当代表达:联同全国超过90家!原创手作人、独立设计师品牌,共同呈现一场以「器以载道」为线索的生活美学现场。

这个周末，57个品牌与内容单位，工作坊、快闪演出、夜间艺术互动、品牌分享会等内容，将在关山月美术馆一起发生。相比第一期，来了更多新的朋友。他们来自深圳、北京、杭州、成都及景德镇等不同城市，带来了艺术创作、原创手作、生活方式、饮品轻食、艺术体验与现场表演等不同内容。

2026年法国电影展映（Panorama du cinéma français）在温暖春日回归，自3月25日至6月底，将有十一部新近法国佳片在北京、上海、南京、武汉、杭州、成都、西安、广州、深圳、昆明巡回展映。我们诚邀十城观众和影迷走进影院，踏上一年一度的法兰西光影之旅！

此次展览，囊括了毕加索在晚年1959-1962年的期间，使用新媒介创作的26件版画作品、45件油毡版画作品以及9件相关的纸质和图像资料。这些作品，共同展示了这位现代艺术史上最为大胆、最具原创性、最为多产的天才艺术家之一的形成与演变过程。

本届文博会线下设置8个展馆，展览面积16万平方米，坚持“综合展+专业展”的办展模式，其中综合展包括文化产业综合馆A馆、B馆、C馆（10、12、14号馆）；专业展包括时尚·艺术馆（9号馆）、全球文化贸易馆（11号馆）、文化传承与创新馆（13号馆）、粤港澳大湾区文化产业创新馆（15号馆）、文化科技馆（16号馆）。

5月21日-5月25日，第二十二届深圳文博会正式举行华侨城创意文化园(OCT-LOFT)荣幸入选文博会分会场，这是OCT-LOFT第15次以这一身份亮相这场国家级文化盛会，也是OCT-LOFT迎来20周年之际，一场收获肯定自然而然的奔赴。

展览通过多件回批原件、实物遗存，配套图文解读、场景复原与多媒体展陈形式，系统呈现侨批回批的流转脉络、时代印记与家国情怀，让观众在尺素信笺与实物细节中，读懂跨越山海的侨心回响。

本次展览共收到全市青年书法作品投稿523件，经专业严谨评审，精选118件优秀作品入展，另邀主席团佳作17件，总计135件精品亮相。

该展借展陕西唐三彩艺术博物馆收藏的彩绘陶马球俑、三彩舞马三彩噬蹄马、三彩凤首壶等各类唐代文物珍品42组60件，集中呈现了色彩斑斓、造型精妙的唐三彩艺术之美。

展览以“PONG！”为精神符号，用红色作为唯一视觉语言，呈现8件大型空间装置作品。观众将在红色幕帘、堆叠塔林、球池跃入与迷宫穿行之间，以身体参与和感官互动，体验张达利跨越设计与艺术边界的独特创作方法，感受个体与城市、记忆与未来的深层共振。

在本次展览中，艺术家以两个巨型气膜结构构筑了一处关于“冬”的沉浸式现场。观众步入封闭的白色空间，仿佛闯入一个被切割出的季节片段：气膜中持续飘落的雪在地面自然堆积，最高处可达三十厘米，脚下、身边与空气中都充满真实而冷冽的触感。

本次展览将展出艺术家艾敬的百余件作品，涵盖绘画、装置、雕塑及影像等多种媒介，全面呈现艾敬的多元艺术实践。从沈阳艳粉街的顽童，到风靡亚洲的民谣女诗人；从纽约的画室苦修，到中国国家博物馆、中华艺术宫、米兰昂布罗修美术馆的个展舞台——艾敬用四十年的时间，完成了一场横跨音乐与视觉艺术、纵贯东西方文化的漫长行走。

本次展览由知名策展人崔灿灿策划，将呈现10余件大型装置、雕塑与纸本手稿，展开一场全球化语境下关于记忆、离散、身份与边界的深度叙事。

当技术从工具变为环境，系统潜入日常肌理，那些本属于“人”的痕迹如今将残存于何处?当代生活逐渐标准化、流程化，我们的主体性在一次次与技术世界的交互中被缓慢消磨，一切严丝合缝正意味着一切倒序失控。展览将展出17件标志性作品，系统性呈现张培力近20年来在影像艺术、机械装置以及新技术领域中的探索。

艺术家乌拉·冯·勃兰登堡(Ulla vonBrandenburg，1974年出生于德国卡尔斯鲁厄)是一位德国艺术家。她的艺术实践丰富而复杂，常常通过黑白胶片、装置、表演、绘画等多种形式呈现。作品语汇来自于使用戏剧、舞台、表演规则的方法和手段来处理不同历史时期的文化或社会问题，以探索过去的故事、仪式和符号是如何建构我们的社会。

中国瓷器隐藏着中国人对自然的观察和超越，蕴含中国人对生活与美的感悟和体验。本展览通过展示中国国家博物馆收藏的133件精美瓷器，聚焦中国瓷器美学的三重境界，以“人间·青白”“窑变·霁霞”“凝粹·多彩”三个部分，结合颜色的美学印象，呈现中国古代瓷器辉煌灿烂的艺术成就，传递中国瓷器工艺的匠心独具和中国瓷器美学的终极意象。

火遍全国的《度假太阳系》来深圳啦！3000㎡超大空间超多亮点一手掌握！进入宇宙之眼你是穿越时空的守望者审视着太阳系内每一颗可能孕育生命的星球，"从地球出发，领略太阳系八大行星度假胜地！

本次展览不仅汇集了全国青年创作者的最新数字设计作品，同时也展出了2026深圳环球设计大奖“鲲鹏奖”的部分优秀获奖作品。

展览汇聚二十位艺术大家之画作，试图勾勒出一场极具时代张力与精神气质的视觉盛宴。正如展览主题“物外烟霞”的初衷，愿本次展出的四十六件风景精品为身处喧嚣都市的观众带来一场穿梭于云林山色之间，超然物外、悠然出世的思想之旅，感受中国传统文脉现代传承的绵延不息。

展览超越单纯的贺岁目的，以文献史料与珍贵原作为主体，汇聚全球26个国家艺术创作者的原作精品，辅以相关手稿与文献，系统呈现马主题版画的艺术演进。展品中不乏保罗·伽曼、安德烈·布拉吉利、广军、马里奥·马里尼等艺术巨匠的稀见原作，以多元视角与迥异技法，共同解构马的精神内核，编织跨越山海的艺术对话。

本次展览共甄选两位艺术家不同创作阶段的版画作品近百件。佐尔坦的系列作品呈现他对古典叙事的执着；久拉则展现他对画面结构的精微经营。一者构筑宏大叙事，一者经营微观哲思，两位艺术家的作品形成耐人寻味的对话。

三月，深圳。伴随着巴塞尔艺术展与深圳艺术周的交汇，整座城市加速涌入全球艺术的目光。在速度与喧嚣的缝隙里，朗信艺术中心将欣然呈现来自云南的傈僳族艺术家付美军的个展——“他躺在大地的深处”。

时值深圳美术馆建馆五十周年，我们满怀敬意与喜悦，于这座刚刚被列为不可移动文物的深圳美术馆东湖馆，正式开启“青云筑梦——当代青年工笔画家邀请展”。这不仅是一场青年艺术展的开幕，更是“深圳美术馆青年艺术创研计划”启动的重要时刻。

本次展览精选赵绮莉近十年创作的系列作品。她以细腻笔触融合戏剧性的表现手法，构筑起一个既熟悉又陌生的视觉世界。画面中的空间对比和元素运用，颠覆对经典童话的简单复述，探索一场诗意的续写——在原有故事之外，开辟出属于自己的秘境，仿佛童话的延续，却通向未知的深处。

王朝刚的此次个展，远非三个创作主题或系列作品的简单罗列与物理性陈列，而是一次精心编排的充满内在韵律语调与哲学暗示的视觉叙事，一次从微观生命的深邃凝视与存在叩问（花），穿越物质景观、现世隐喻与文明悖论的沉思长廊（果），最终抵达浩瀚精神境域、心象彼岸与宁静归宿（山）的完整的螺旋上升且具有启示性的精神旅程。

展览以夏加尔的版画创作历程为研究核心，结合馆藏作品与第一手文献，溯源其彩绘玻璃、马赛克及版画艺术的创作逻辑。自建馆以来，观澜版画美术馆持续推进藏品的丰富性与多元化，关注本土艺术的同时，也注重建立国际化的收藏体系。为践行文化惠民宗旨，彰显深圳开放包容的城市精神，本馆将馆藏大师精品系列展列为重要工作方向，未来将持续推进相关研究工作。

作为第22届文博会大芬油画村分会场的重点学术活动之一，本次展览特邀多位具有广泛影响力与学术代表性的油画名家参与，集中呈现他们在油画语言上的深入探索与时代思考。参展艺术家汇聚了长期深耕湾区的本土名家，以及国内名家，力图呈现当代中国油画创作丰富而立体的面貌。

本届展览以“智绘新生” 为主题，借第二十二届文博会之契机，呈现传统与未来交融的艺术答卷。在这里，经典油画笔触鲜活依旧，色彩间流淌着岁月沉淀的温度；AIGC 技术催生先锋创作，算法与灵感交织出前所未有的视觉奇观。本土艺术家的原创力作诉说时代心声，全球创作者的跨界实验拓展艺术边界，每一幅作品都是传承与创新的对话，亦是 “艺术融入生活、科技赋能产业” 的生动诠释。

Slobodan Peskirevic 与 Vladimir Peskirevic 是当代艺术中极为罕见的双胞胎艺术家组合。两人毕业于巴黎国立高等美术学院体系，并在欧洲艺术界持续活跃数十年，其作品曾在巴黎、日内瓦、贝尔格莱德等城市展出，并被多家机构与重要收藏收藏。

展览以声音艺术家Anti-General的概念专辑《后人类纪》为主线，将AI生成装置、影像与环绕声场融为沉浸式展演空间。沉浸式装置与数据可视化交织，窥见人类与算法共生的未来图景。

摩天轮画廊呈现艺术家王濛莎个展“入寐”。作为王濛莎在深圳的首次个展，展览精选本年新作与近五年来的代表性创作，甚至首度公开新系列《琥珀》，以展出艺术家更为综合的创作脉络。

春季来临，至美术馆开启新展：“我，与你，与万物”本次展览探讨人与人、与物、与世界的关系，邀请了7位优秀的女艺术家，从她们的视野引领，探索与世界的相处方式，从而生发出新的生命感悟和能量。

编辑 | 深活君

出品 | 深圳讲座展览活动