一瓷越千年，旧物亦明妍
2026年3月28日（周六）下午，闲来无事逛逛深圳古玩城。
地摊上摆满各类新旧物件，几件老普残瓷，沉淀了岁月斑驳的痕迹，老普瓷器大多品相残缺、釉色黯淡。在这堆看似不起眼的旧物中，一只青中泛白的瓷盏悄然隐于其间，裹着厚厚的尘垢，却难掩骨子里的温润气韵。
我一眼看中，将其捡漏带回，细细摩挲把玩间，只觉与千年前的时光与匠心，完成了一场隔空对话。
就此填词一首，自娱自乐。
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清平乐.宋青白瓷刻花盏
弘道，2026.03.29
青瓷雅韵，
饶玉生温润。
浅刻芦花尤畅顺，
观照千年意蕴。
春来江水轻灵，
风动绿柳含情。
何是人间真味？
此身无事无名。
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清平乐·词牌格律
中中中仄。
中仄平平仄。
中仄中平平仄仄。
中仄中平中仄。
中平中仄平平。
中平中仄平平。
中仄中平中仄，
中平中仄平平。
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这只盏直径十七公分，是景德镇周边湖田窑系的有味之作，该瓷盏意韵和工艺水平，远高于抚州白舍窑、建宁窑、云市窑等地方窑口，近乎湖田窑正窑精品的水准。
南宋蒋祈《陶记》中盛赞景德镇瓷器“洁白不疵，皆有‘饶玉’之称”，湖田窑更以“白如玉、明如镜、声如磬”成为青白瓷巅峰，这只盏便藏着这般风骨——青中带白，白中泛着微蓝，是最正宗的南宋青白瓷质感，藏着“饶玉”的独特韵味。
历经近八百年的水土侵蚀与时光打磨，盏身釉面早已褪去出窑时莹亮的玻璃光，化作内敛温润的磨砂质感。细看之下，无脱釉、无剥釉，更无冲线、裂纹与缺漏，仅底足有轻微磕碰，这般完整度，在近千年的古瓷中实属难得。
盏内壁刻着写意芦雁纹，寥寥数笔便勾勒出芦苇轻摇、大雁游水的江南景致，虽因岁月侵蚀略显模糊，却尽显南宋匠人简约雅致的审美，藏着独有的诗意。
轻叩盏身，胎质坚致细腻，声音清越如磬，仿佛能听见千年前窑火中的回响。彼时的匠人，取土、揉泥、拉坯、刻纹、施釉、入窑，将满心专注与意念凝于一器，不求身价不菲，只为打造一件实用与美感兼具的器物。这份不张扬的匠心，跨越千年时光，依旧动人。
如今捧盏静赏，八百年风雨变迁，人间烟火更迭，唯有这方古瓷静静留存着南宋的窑火余温。它没有天价身价，却藏着最珍贵的历史底蕴与人文温度。
这场古玩城的偶遇，不只是一次幸运的捡漏，而是一场跨越时空的相逢。在一瓷一器的摩挲间，我们读懂了千年前的烟火，感念着传承千古的匠心，也在时光的沉淀中，读懂了古瓷独有的温柔与厚重。
现在各地古玩城真有价值的老物件越来越少，仿品、赝品成为主流，不仅需要有慧眼识金的眼力技能，也要有直见本质的审美意趣，更要有克服贪念的人性弱点，有多高的欲望，就有多大的坑。
