
古城缺的从来不是游客,而是“留下来”的理由。
从「城市更新」到「城市策展」,这期聚焦南头古城的两个社群营造案例:跳海Living和if工厂—— 一个将居民楼变成自生长的「青年共同体」,另一个则扮演古城的「内容发生器」。
当空间变成流动展场,如何让原住民、新居民、创作者在这里发出共鸣,持续向外输出古城的新叙事?
#城市策展 #旧村改造 #理想社区
我们常将城市更新比作一场“手术”,关注物理空间的“针灸式”修补,切除病灶、缝合肌理,让旧区恢复机能。
城市策展则提供了一个新视角:通过对“空间触媒”的点状轻介入,将城市本身视为一个“动态的展场”。空间不再是静止的容器,而是激发连接的媒介,允许文化基因与公众日常在此“自发生长”。

南头古城的更新实践,便是在这一视角下的深刻回应。
2017年,深港双城双年展(UABB)将南头古城整体策展为一个“临时现场”,在城中村的肌理上植入临时建筑与艺术事件。它结合“粤东首郡”的厚重文脉与“城中村”的市井文化,验证了“城市共生”的叙事张力,为南头的城市更新按下了一枚启动键。



展览终会落幕,但南头古城接过了“总策展人”的权柄,将城市策展思维常态化:它不再依赖一次性的流量,而是释放包容的场所气质,形成独特的在地吸引力,持续构建城市的叙事性与公众参与。
如今,当我们走进南头,会感受到另一种源自社区的生命力——原住民、新居民与创作者在高密度的街巷中重新找到连接的坐标。
这种连接,也在南头近期的两个社群案例上得到体现。

跳海LIVING落位于中山南街二坊深处,紧邻原住民仍居住的高密度握手楼区。当住客拖着箱子穿过巷弄,来到前台,他们就已然加入了跳海社群故事的书写。
这里打破了传统公寓的“标准答案”,而是通过「酒馆+青旅+长租公寓+社群共创」的方式,将一栋旧楼变成了一个自生长的青年共同体。





它用材质创建情感链接:回收的旧衣,由街坊邻居制成百家布,作为门牌、窗帘;在空间的细节中承载在地记忆,形成新老居民文化互动,完成城市策展的微叙事。








如果说跳海LIVING策划的是“日常生活与参与”,IF工厂则承接了另一个命题:“如何让古城文化再生产”。它是南头古城中的一处的“内容发生器”,持续向外输出文化态度。
工厂前身为古城西北角废弃制衣厂,由 MVRDV 完成改造,保留了工业遗迹的粗糙质感,将其转化为集文创办公、公共服务与商业配套于一体的复合型"产业社区"。




一个理想的产业园区,不仅仅是企业聚合的容器。if工厂精准筛选并充分“链接”平面设计、建筑工作室、独立媒体等互补型艺术类小微团队,共建古城丰富的文化产业社群生态。
它充当"超级连接器",通过开放的共享空间,使得不同领域创意者在电梯间、茶水间、共享会议室产生交流互动;将分散个体工作室编织进同一资源网络。入驻品牌相互交流创作灵感、工作者自主参与合作活动,从空间共生走向运营共赢。




当空间成为展场,生活便是最生动的注脚。
跳海Living与IF工厂,一个用酒杯碰响日常的微光,一个用创意生产回应历史的厚度。它们让南头古城不再是静止的布景,而是一场永不落幕的“进行时”。在这里,每个社区参与者都是续写城市叙事的策展人,也都织补起古城的每一份温度。

发文编辑|Yizhuo Zhao









