深圳周末艺文活动指南 | 第440期

以“带着数字和玫瑰旅行”为题，结合自身学术研究、文学创作与旅行经历，与读者共赴一场跨越学科的对话，带领我们重新读懂“读万卷书，行万里路”的深层意义。

《时光碎片》是知名绘画博主米雷的漫画日记作品集。全书分为冬、春、夏、秋四个篇目，以“一天一篇”的形式，收录米雷365个平凡却幸福的瞬间。

本期“为何深圳Why SHENZHEN”城市故事会活动将邀请长期研究深圳海洋人文地理自然史、大鹏半岛海洋图书馆馆长沈晓鸣，与大家一同讨论有关海洋的故事。

着Wonder（好奇与惊奇）在城市公园里Wander（漫步）。发掘生活的Hidden（隐藏的细节），拥抱Humor（幽默），找到专属Your way（你自己的方式）。一起聊聊那些被隐藏的、有趣的、值得一问的——生活WHY哲学。

本次讲座以心理传记分析为研究方法，依托众多经典历史人物案例，系统探讨性格的形成机理，以及性格特质对个人成就、人生格局与命运走向的塑造作用。

• 诗歌创作如何在生活中发生

• 诗歌在创作者的表达中占据怎样的意义

• 深圳和故乡对深二代创作的影响

• 诗歌与现在的年轻人

16世纪20年代，明朝经平定宁王叛乱、正德皇帝病亡、兴王世子继统，北京宫廷风云变幻。距京五千里的东南海疆也迎来欧洲不速之客——葡萄牙使团进驻屯门澳（含今深圳蛇口、南头），一路北上觐见皇帝……

如果说前一本书，她把目光投向了写字楼里不被看见的劳动者；那这本《大厂小民》，她就把镜头对准了自己，对准了这群在格子间里挣扎的大厂人。她用第一人称的视角，记录下在互联网公司的1480天。

一、“华戎所交一都会”——“丝绸之路”上的敦煌；

二、“文明间的对话”——敦煌壁画中的多元文化图像撷英；

三、“跨越洲际的旅程”——敦煌壁画中的乘马车日神图像溯源。

本场讲座以“碳基智慧与硅基芯片”为核心主题，深入浅出地探讨碳基智慧与硅基芯片之间的奇妙碰撞与融合。

本周日我们邀请到了古典音乐专家鲁成文先生，以在中国四川、云南及德国等地旅游的几个典型案例为例，为我们生动解读音乐为旅途赋予的独特魅力与增益价值。通过“以乐伴游、且听且行”的沉浸式体验方式，带领大家感受极致旅途之美，收获旅行中最丰盈的价值与最动人的感受。

《时代纪录》系列是图片、文字、视频交织的“纸上纪录片”，以MOOK（Magazine & Book）的形式年度连载，每年聚焦来自10位科学、商业、人文、艺术四大领域中塑造着这个世界的关键人物故事。《时代纪录》第5册 封面人物：王石

必看理由:

• 原著作者获奖无数   屡创不朽世界经典

• 伦敦西区原版引进，一流剧团，顶级制作

• 好评如潮获奖无数   超凡表演震撼全球

• 酷炫舞美惊艳舞台   天才词曲温暖人心

谁能想到，软萌可爱的大湾鸡~舞台上竟是杂技天花板！萌趣外表藏着硬核实力，童话叙事撞上高燃杂技，《萌动奇迹》用极致反差，承包你整个新春的惊喜与感动！萌翻全场！大湾区顶流萌鸡天团来袭

超3000万人喜欢的热门IP哈小浪首套正版授权舞台剧，内容改编自超亿播放的人气音频故事《哈小浪奇遇记》！给孩子及家长带来一场别开生面的恐龙岛冒险体验！

把汉字博物馆搬入剧场，穿越干年，探秘汉字起源

孩子们将化身“小小寻字探险家”，开启一场跨越五千年的文化冒险！

神奇校车变身“飞机”，和同学们一起到达北极，亲眼目睹气候变暖，飞入大气层，亲身体验温室效应，来到城市上空，了解二氧化碳的排放源，参观太阳能和风力设备，认识替代能源……从北极到沙漠，从大气层到海底世界，带领孩子打开科学大门，开启奇幻冒险之旅!

火遍全网的布莱泽奥特曼，终于要在舞台剧登场啦！TV里圈粉无数的超强战斗力，这次将在舞台上以更震撼的方式呈现，大招和近身格斗名场面直接拉满！高规格的装置舞美制作，呈现震撼人心的视听盛宴！多媒体视效全面提升。让孩子零距离感受角色魅力。

2026年法国电影展映（Panorama du cinéma français）在温暖春日回归，自3月25日至6月底，将有十一部新近法国佳片在北京、上海、南京、武汉、杭州、成都、西安、广州、深圳、昆明巡回展映。我们诚邀十城观众和影迷走进影院，踏上一年一度的法兰西光影之旅！

此次展览，囊括了毕加索在晚年1959-1962年的期间，使用新媒介创作的26件版画作品、45件油毡版画作品以及9件相关的纸质和图像资料。这些作品，共同展示了这位现代艺术史上最为大胆、最具原创性、最为多产的天才艺术家之一的形成与演变过程。

本次展览以四个单元铺陈欧洲绘画由文艺复兴、巴洛克至近现代的演进图景。从宗教题材、神话寓意到世俗书写，作品不仅映照出欧洲社会精神世界的变迁，也呈现了艺术语言与审美观念的持续更新。

展览包含近50件作品，集结众多国际前沿艺术家如:安尼施·卡普尔、奥拉维尔埃利亚松、达米恩·赫斯特、托比亚斯·雷贝格、金允哲、曾梵志、张晓刚、展望、方力钧等。

七尊圆明园兽首铜像跨越山海，齐聚深圳。展览以“物质记忆”为线索，串联商周青铜礼器、北朝石刻造像与近代兽首，以三大篇章铺展中华文明的基因图谱。

在“花园”个展中，艺术家陈秋林将其家乡——重庆万州——视为对“家”这一概念的创作源泉。她不仅深刻关怀着家乡百万移民的生活变更，而且还将对“家”的观照拓展至贵州东南部的侗族村落，洞察当地女性在家庭生活中的生存状态。

通过档案群展的方式，聚焦中国众多小城的变迁，突破单一的地域界限，进一步深入到各个南北小城的角落，通过关注家庭的内部空间、个人成长记忆、捕捉粗糙的广告、招牌以及新旧交织的混乱景观等去揭示大城市主流叙事之外的小城市现状。

它不是一场简单的儿童绘画作品展示，而是一次润物无声美育实践。“童画深圳·共绘未来”展览所传递的理念不言自明:孩子最初的观看、那些稚拙的表达，值得被看见和凝视。

该展借展陕西唐三彩艺术博物馆收藏的彩绘陶马球俑、三彩舞马三彩噬蹄马、三彩凤首壶等各类唐代文物珍品42组60件，集中呈现了色彩斑斓、造型精妙的唐三彩艺术之美。

展览以“PONG！”为精神符号，用红色作为唯一视觉语言，呈现8件大型空间装置作品。观众将在红色幕帘、堆叠塔林、球池跃入与迷宫穿行之间，以身体参与和感官互动，体验张达利跨越设计与艺术边界的独特创作方法，感受个体与城市、记忆与未来的深层共振。

在本次展览中，艺术家以两个巨型气膜结构构筑了一处关于“冬”的沉浸式现场。观众步入封闭的白色空间，仿佛闯入一个被切割出的季节片段：气膜中持续飘落的雪在地面自然堆积，最高处可达三十厘米，脚下、身边与空气中都充满真实而冷冽的触感。

本次展览将展出艺术家艾敬的百余件作品，涵盖绘画、装置、雕塑及影像等多种媒介，全面呈现艾敬的多元艺术实践。从沈阳艳粉街的顽童，到风靡亚洲的民谣女诗人；从纽约的画室苦修，到中国国家博物馆、中华艺术宫、米兰昂布罗修美术馆的个展舞台——艾敬用四十年的时间，完成了一场横跨音乐与视觉艺术、纵贯东西方文化的漫长行走。

本次展览由知名策展人崔灿灿策划，将呈现10余件大型装置、雕塑与纸本手稿，展开一场全球化语境下关于记忆、离散、身份与边界的深度叙事。

当技术从工具变为环境，系统潜入日常肌理，那些本属于“人”的痕迹如今将残存于何处?当代生活逐渐标准化、流程化，我们的主体性在一次次与技术世界的交互中被缓慢消磨，一切严丝合缝正意味着一切倒序失控。展览将展出17件标志性作品，系统性呈现张培力近20年来在影像艺术、机械装置以及新技术领域中的探索。

艺术家乌拉·冯·勃兰登堡(Ulla vonBrandenburg，1974年出生于德国卡尔斯鲁厄)是一位德国艺术家。她的艺术实践丰富而复杂，常常通过黑白胶片、装置、表演、绘画等多种形式呈现。作品语汇来自于使用戏剧、舞台、表演规则的方法和手段来处理不同历史时期的文化或社会问题，以探索过去的故事、仪式和符号是如何建构我们的社会。

中国瓷器隐藏着中国人对自然的观察和超越，蕴含中国人对生活与美的感悟和体验。本展览通过展示中国国家博物馆收藏的133件精美瓷器，聚焦中国瓷器美学的三重境界，以“人间·青白”“窑变·霁霞”“凝粹·多彩”三个部分，结合颜色的美学印象，呈现中国古代瓷器辉煌灿烂的艺术成就，传递中国瓷器工艺的匠心独具和中国瓷器美学的终极意象。

火遍全国的《度假太阳系》来深圳啦！3000㎡超大空间超多亮点一手掌握！进入宇宙之眼你是穿越时空的守望者审视着太阳系内每一颗可能孕育生命的星球，"从地球出发，领略太阳系八大行星度假胜地！

展览汇聚二十位艺术大家之画作，试图勾勒出一场极具时代张力与精神气质的视觉盛宴。正如展览主题“物外烟霞”的初衷，愿本次展出的四十六件风景精品为身处喧嚣都市的观众带来一场穿梭于云林山色之间，超然物外、悠然出世的思想之旅，感受中国传统文脉现代传承的绵延不息。

展览超越单纯的贺岁目的，以文献史料与珍贵原作为主体，汇聚全球26个国家艺术创作者的原作精品，辅以相关手稿与文献，系统呈现马主题版画的艺术演进。展品中不乏保罗·伽曼、安德烈·布拉吉利、广军、马里奥·马里尼等艺术巨匠的稀见原作，以多元视角与迥异技法，共同解构马的精神内核，编织跨越山海的艺术对话。

本次展览共甄选两位艺术家不同创作阶段的版画作品近百件。佐尔坦的系列作品呈现他对古典叙事的执着；久拉则展现他对画面结构的精微经营。一者构筑宏大叙事，一者经营微观哲思，两位艺术家的作品形成耐人寻味的对话。

本次展览精选赵绮莉近十年创作的系列作品。她以细腻笔触融合戏剧性的表现手法，构筑起一个既熟悉又陌生的视觉世界。画面中的空间对比和元素运用，颠覆对经典童话的简单复述，探索一场诗意的续写——在原有故事之外，开辟出属于自己的秘境，仿佛童话的延续，却通向未知的深处。

王朝刚的此次个展，远非三个创作主题或系列作品的简单罗列与物理性陈列，而是一次精心编排的充满内在韵律语调与哲学暗示的视觉叙事，一次从微观生命的深邃凝视与存在叩问（花），穿越物质景观、现世隐喻与文明悖论的沉思长廊（果），最终抵达浩瀚精神境域、心象彼岸与宁静归宿（山）的完整的螺旋上升且具有启示性的精神旅程。

展览以夏加尔的版画创作历程为研究核心，结合馆藏作品与第一手文献，溯源其彩绘玻璃、马赛克及版画艺术的创作逻辑。自建馆以来，观澜版画美术馆持续推进藏品的丰富性与多元化，关注本土艺术的同时，也注重建立国际化的收藏体系。为践行文化惠民宗旨，彰显深圳开放包容的城市精神，本馆将馆藏大师精品系列展列为重要工作方向，未来将持续推进相关研究工作。

作为第22届文博会大芬油画村分会场的重点学术活动之一，本次展览特邀多位具有广泛影响力与学术代表性的油画名家参与，集中呈现他们在油画语言上的深入探索与时代思考。参展艺术家汇聚了长期深耕湾区的本土名家，以及国内名家，力图呈现当代中国油画创作丰富而立体的面貌。

本届展览以“智绘新生” 为主题，借第二十二届文博会之契机，呈现传统与未来交融的艺术答卷。在这里，经典油画笔触鲜活依旧，色彩间流淌着岁月沉淀的温度；AIGC 技术催生先锋创作，算法与灵感交织出前所未有的视觉奇观。本土艺术家的原创力作诉说时代心声，全球创作者的跨界实验拓展艺术边界，每一幅作品都是传承与创新的对话，亦是 “艺术融入生活、科技赋能产业” 的生动诠释。

展览以声音艺术家Anti-General的概念专辑《后人类纪》为主线，将AI生成装置、影像与环绕声场融为沉浸式展演空间。沉浸式装置与数据可视化交织，窥见人类与算法共生的未来图景。

编辑 | 深活君

出品 | 深圳讲座展览活动