此次火爆开局,印证了这位英国管风琴明星在全球范围内的强大号召力。

她的独奏会,让6000座的伦敦皇家阿尔伯特音乐厅在开票数小时内售罄;
她在柏林爱乐2200座大厅的音乐会,售罄后加场,又迅速售罄;
2025年夏天,她在德国科隆大教堂的一场演出,吸引了超过13,000名观众,远超场地预期,现场甚至临时加演两场,仍有数千人无法入内;
最近,她又登上了悉尼歌剧院,开启为期一周的驻场演出。
在TikTok和Instagram上,她让百万人爱上管风琴;而就在不久前,她还开设了视频号和小红书账号,向中国观众展示她的日常。
安娜最令人叹服的地方,在于她让管风琴这件古老的“乐器之王”焕发出了全新的生命力。她不止是古典管风琴曲目的精湛诠释者,更是一位极具天赋的改编者。最受欢迎的莫过于她对好莱坞电影配乐的重塑,这也是本次中国巡演“从管风琴经典到魔力好莱坞”音乐会的核心主题。
在她的曲库中,《指环王》组曲是极具代表性的改编作品。她将霍华德·肖恩原版配乐中的史诗感与管风琴的宏大音色完美融合,绵延的中土世界在管风琴的低吟与轰鸣间跃然眼前。
而她改编的《星球大战》中“宿命对决”一曲,则将约翰·威廉姆斯标志性的磅礴旋律通过管风琴层层叠加的音色诠释得张力十足。
她还大胆改编了《加勒比海盗》组曲,从《升旗与戴维·琼斯》到《杰克·斯派罗》,再到那首广为流传的《一饮而尽,我的水手们,呦吼!》,整部组曲被她编织成一首由管风琴独立演绎的“海上史诗”。你能听到波涛的翻涌、海盗的狂放和命运的苍凉。
这些原本由交响乐团演绎的电影配乐,在安娜的改编下,拥有了独属于管风琴的另一种叙事维度:既保留了原有旋律的辨识度,又赋予了它们前所未有的空间感和戏剧张力。
如果说改编电影音乐展现的是安娜的创作才华,那么她在社交媒体上的传播力则让这份才华触及了前所未有的广泛受众。
2025年夏天,安娜在德国科隆大教堂演奏了汉斯·季默为电影《星际穿越》创作的经典配乐。当她将这段旋律在科隆大教堂的巨型管风琴上奏响时,宏大的管风琴声在哥特式穹顶下回荡,汉斯·季默旋律中那种穿越时空的孤独与壮阔被赋予了全新的生命。
她事后在社交媒体上记录道:“我真的没有任何词语能形容那个夜晚。13000人涌向科隆大教堂来听我的音乐会,连警察都被叫来维持秩序。我们在45分钟前临时决定连演两场,每场容纳4000人,我以为所有人都进去了,但后来发现还有5000人没能入场。”这场演出的视频迅速在网络上走红,数百万观众通过屏幕感受到了那段在哥特式穹顶下回荡的动人旋律。
安娜坦言自己在十几岁时就开始在社交媒体上分享日常音乐生活,而如今她的观众从最早的几十人变成了一百五十万人。她并不刻意追求“破圈”,而是“让管风琴变得不再那么遥不可及”。正是这种真诚自然的表达方式,恰好成了打破古典音乐严肃壁垒最好的钥匙。
安娜的成长履历同样令人印象深刻。她就读于牛津大学,在莫德林学院560年历史中成为首位女性管风琴学者。
21岁时,她成为剑桥大学彭布罗克学院史上最年轻的音乐总监。2023年,年仅28岁的她获得大英帝国荣誉勋章(MBE);2024年更拿下BBC音乐杂志年度艺术家大奖以及德国古典回声年度唱片大奖。
如今,她被任命为皇家阿尔伯特音乐厅首位官方驻厅管风琴家,在这个拥有6000座位的殿堂级音乐厅里,她的独奏会开票数小时内便宣告售罄。
安娜的成功绝非偶然。她凭借着一双改编电影音乐的天才之手,借助社交媒体打破了管风琴音乐的传统壁垒,让这个古老乐器在现代语境下重获新生,更赋予了古典音乐面向年轻一代的全新魅力。
(Photo: Amar Mehmedinovic)

6月21日 北京·北京艺术中心音乐厅

6月24日 上海·上海东方艺术中心

6月26日 广州·星海音乐厅

6月28日 深圳·深圳音乐厅
- 曲目单 -
汉斯·季默 ∣ 圣杯骑士
菲利普·格拉斯 ∣ 疯狂冲刺
巴赫/古诺∣ 圣母颂
汉斯·季默(拉普伍德改编)∣ 玉米地追逐,选自电影《星际穿越》
鲁多维科·艾奥迪∣ 体验
尤金·吉古∣ 托卡塔
霍华德·肖恩(拉普伍德改编)∣《指环王》组曲
中场
约翰·威廉姆斯(拉普伍德改编)∣ 宿命对决,选自电影《星球大战》
蕾切尔·波特曼∣ 飞行
奥利维亚·贝利∣ 光之极限
汉斯·季默(拉普伍德改编)∣《加勒比海盗》组曲
*具体演出曲目及顺序以现场演出为准
【演出预告】(点击图片跳转详情)


