2026，影视圈大变天！侯鸿亮、王冉现场爆料：未来5年，这3类人将率先出局

3500位大佬挤爆深圳会展中心，就为了听一个答案：AI都杀到家门口了，我们这帮搞内容的，到底还有没有活路？

2026年3月的深圳，空气中都弥漫着一股“不转型就等死”的焦灼味儿。

深圳会展中心被3500多位影视圈最有权势的人挤得水泄不通——这个数字，相当于故宫一天最高客流量的三倍！ 他们不是为了追星，而是来参加今年头一场行业顶级盛会：中国电视剧制作产业大会。

台上的人，每一个决策都可能影响你明年看什么；台下的人，每一个都在拼命记笔记，生怕错过任何一个“活下去”的信号。

这次大会的核心命题就八个字：“国剧振兴，创新突破”。

但说实话，所有人心里都憋着一句话：AI这头巨兽都冲进来了，咱们的饭碗还能保住吗？

别急，我把现场最炸裂的5个观点给你扒出来了。看完你就知道，未来的影视圈，谁将被淘汰，谁又能吃到最大的红利。

01 侯鸿亮：别慌，但得先想清楚这三件事

作为中国电视剧制作产业协会会长，侯鸿亮的发言就是定调子的。

他上来就没藏着掖着，直接说咱们行业正处在一个“生存模式切换”的节点上。AI技术迭代快得像坐火箭，把大家原有的那点经验全给掀翻了。

但划重点： 侯鸿亮说，这不是终点，而是重构的起点。

他给行业指了三条明路，你品品，其实条条都在“劝退”那些想混日子的人：

• 第一，创作的门槛被AI一脚踹飞了。 以前搞创作，你得有资源、有人脉，圈子进不去就是进不去。现在？AI能帮你写剧本、能帮你画分镜，准入机制从“拼爹”变成了“拼能力”。你行你就上，不行就赶紧让位。
• 第二，“赢家通吃”的好日子到头了。 过去大IP、大明星垄断一切，现在AI让生产内容变得又便宜又快，各种小众、分众的内容会像雨后春笋一样冒出来。多元内容生态的春天，来了！
• 第三，你的能力必须和AI赛跑。 这不是选择题，是生存题。

那怎么干？侯鸿亮给了三个行动纲领：

1. 把创作主权还给创作者。 别让AI替你思考，它只是工具，你才是大脑。
2. 搞一个包容的生态。 让拍短视频的、拍长剧的，都能找到自己的位置，别谁都瞧不起谁。
3. 终身学习。 这话听着像废话，但放在AI时代，就是保命符。

02 王冉：AI是矛，IP是盾，人类最后的护城河是这个！

易凯资本的王冉，去年就靠一个演讲刷爆朋友圈。今年他一开口，全场手机齐刷刷举起来。

他的判断极其犀利：“AI已经从效率工具，变成了推土机，正在把整个产业结构推倒重来。”

这话听着吓人吧？但他马上给了颗定心丸。他说，人类有三样东西，AI短期内绝对抢不走：

1. 真实人际间的情感张力。 你哭，AI也能模拟出眼泪，但它不懂你为什么哭。
2. 部分物理劳动。 虽然机器人也在侵蚀，但有些活儿，目前还得人亲手干。
3. 基于社会角色的责任承担与信任建立。 简单说，就是“靠谱”。你交给他一件事，你信他能办好。

而王冉认为，最能承载这种“责任”和“信任”的，就是能跨越周期的系列化IP。

他接着抛出一个暴论：AI会把内容产业撕成两个世界。

• 一边是7×24小时运转的“平庸内容工厂”，专门吞噬你刷短视频的碎片化时间。
• 另一边是占据产业高地的“精英化IP宇宙”，专门攫取你愿意花钱买会员、买周边的沉浸式体验。

AI既能帮你打造精品，也能加速制造垃圾，关键看你用它干什么。

所以，王冉给中国影视圈指了三条路，就九个字：沉下心，做IP；张开手，抱AI；放宽心，拓边界。

你在生活中有没有发现，那些能让你反复掏钱的，是不是都是像《流浪地球》这样的“系列化IP”？评论区聊聊。

03 乐力：红果短剧放大招！谁说平台不投钱了？

最近有传言说短剧平台要取消“保底”，搞得人心惶惶。红果短剧的总编辑乐力，直接在会上“辟谣”了。

他现场晒了一组数据，直接把人看懵了：1948个短剧厂牌、134位签约编剧、997位认证导演、超1.7万名演员已经入驻红果并开通了个人账号。好家伙，这哪是平台，这简直就是一个庞大的“线上影视城”！

乐力拍着胸脯说：“对真人短剧的投入，力度不会衰减，这是我们的核心战略！”

他直接回击了“取消保底”的传闻，说那是误读，全新的政策方案马上公布，总体投入不仅没少，还要加码！

更狠的是，他们要搞“分账透明化改革”。预计第二季度，核心主创就能在自己的后台，实时看到项目的每一分钱收入分账。 这意味着什么？意味着“数据平权”，你干得好不好，赚多少钱，自己一目了然，再也不用听别人忽悠。

至于AI，乐力觉得它不是什么替代者，而是个“天花板提升器”。当你的故事能力和题材丰富度因为AI而实现质的飞跃，行业会打开全新的就业空间和产业规模。

04 龚宇：爱奇艺要“退居二线”？

爱奇艺的龚宇，视角更高，他直接从社会变革的维度切入。

他说，跟前几次工业革命不一样，AI革命对社会结构的冲击，就像过山车，不是线性的，而是跳跃式的。

基于这个判断，他给爱奇艺规划了一条“去中心化”的转型路径。听着有点绕？我给你翻译一下：

• 播放器，以后就是个工具。 创作者和用户，要直接建立联系，平台不当中介了。
• 平台自制内容，会大幅收缩。 以后只做最头部的IP，把这些IP做成能吃很多年的“长期资产”。

这么一变，会带来三个结果，每个都是数量级的：

• 单位内容成本，下降一个数量级。
• 创作者规模，扩张一个数量级。
• 作品供给量，增长两个数量级。

简单说，就是成本更低、人更多、内容更丰富。

龚宇最后总结了五大战略锚点，我挑最重要的说给你听：IP就是最大的资产，分账模式将成为主流，创作要回归创意和艺术的本质。

05 周海：芒果TV的“卑微”与“豪横”

芒果TV的副总裁周海，一上来就自黑了一把，说：“恐慌是本能，破局是本领。芒果在影视剧领域入场比较晚，这让我们更懂谦卑，更渴望和大家一起干。”

然后，他就抛出了一个让全场创作为之沸腾的 “开放合作计划” ，就八个字：真金实策，开放共赢。

怎么个“真金实策”法？

• S级长剧，不搞“买卖关系”了，升级成“共创关系”。你出创意，我出钱，赚了钱大家分。还有一种“价值后验”模式，你的剧播出效果越好，分给你的钱就越多，上不封顶！
• A级长剧，推行“保底分账”。简单说就是给你一个最低保障，让你安心创作，半年就能分一次账，如果分账超过4000万，合作自动延长一年。
• 最惊喜的是，芒果全新开辟了“精品中剧”赛道，每集20-35分钟。这可是个蓝海！对于这个赛道的好项目，他们直接全成本采购，甚至还能叠加分成。

最后，周海撂下一句话，特提气：“项目不分大小，内容够硬就是通行证！未来影视不是AI的独角戏，而是‘人的智慧+AI工具’的交响乐！”

06 王娟：腾讯视频想和你“谈恋爱”

腾讯在线视频的联席总裁王娟，提出了一个很有意思的概念——“情感共鸣场”。

她认为，在AI的驱动下，视频平台不能再只是个播放器，而要进化成一个用户能感知、能交互、能共创的“情感共鸣场”。作品的功能，要从单向的“传播”，变成深度的“连接”。

为了打造这个“共鸣场”，腾讯视频定了四条原则：

1. 生态和而不同，IP生生不息。 就是要有“超级头部+精品垂类+创新中短”的多元内容矩阵，满足不同人的胃口。
2. 回应时代脉搏，创作与时俱进。 用技术缩短创作和时代的“时差”，让你看的剧更有“当下感”。
3. 守正创新，坚守好故事本位。 无论技术怎么变，观众永远需要好故事。创作的“仁”，就在于和观众“心心相印”。
4. 聚焦核心创意，能量好钢刃锋。 把最宝贵的人力、创意，都集中在最需要人类情感和智慧的环节上。

写在最后

这场大会，信息量巨大，但扒开来看，无非就两件事：技术怎么用，内容怎么做。

当AI已经成为像水电煤一样的基础设施，IP成了最核心的资产，短剧成了和长剧平起平坐的标准品类……影视产业的底层逻辑，已经被彻底重写了。

未来五年，风浪会更大。但能笑到最后的，一定是那些既能玩转技术工具，又始终坚守创作本心的人。

因为你以为AI会抢走你的饭碗，其实它只是把饭碗换成了你从未见过的形状。