王国利 织绣壁画《红运当头》
采用织绣工艺，选取1500余种各色涤纶丝线，织就日出东方的绚丽景色，深褐崖壁旁铺展开阔远景，暖调丝线晕染出绚烂晨光，寓意鸿运当头。
王国利 铜雕《文房通宝组合》
采用铜雕工艺，运用浮雕等技法，融入先秦青铜器纹饰等元素，彰显中华文化的深厚底蕴。《大手笔》在巨型毛笔上雕刻青铜器纹饰、苍龙、大篆汉字；《十龙宝印》雕刻青铜器纹饰、龙玺、九龙子及九枚闲章，传递护佑与吉祥的寓意。
王国利 铜雕《香炉组合》
采用铜雕工艺塑造蕴含禅意的香炉，兼具实用价值与审美意蕴，尽显工艺与意境的和谐统一。《荷禅香炉》为荷花器型，炉身是层叠舒展的花瓣，顶部有花苞状盖钮，外观雅致。《禅意香炉》运用极繁美学风格的雕刻技法，满饰精美纹饰，器形古朴，雕刻寿字纹、福字纹寓意吉祥。
曹加勇 砚雕《海天浴日》
苴却石黄膘巧雕作品，以浅色石质塑造浩渺海天与漫卷云涛，黄膘凝作灼灼浴日，黑褐石色衬出天地澄澈。既显石色巧雕的匠心，又藏光明普照、胸襟旷达的寓意，是工艺与意境相融的雅致文房器具。
曹加勇 文房装置《梦·江南》
巧用苴却石黑底白皮优质砚料，因势就形，利用石头的黑白色差及自然肌理，运用浮雕和阴刻结合的手法，巧妙塑造了独具江南韵味的系列文房装置。
曹加勇 苴却石雕《梅林雅集》
苴却石雕摆件，融合了天然石品与匠心雕刻。石上白色凝作皑皑雪景，黄膘俏雕梅林及人物，黑底衬出画面层次。依石施艺，将文人踏雪赏梅、抚琴作赋的雅趣与苴却石自然肌理相融，尽显“天人合一”的中华美学意境。
裴永中 陶瓷绘画《敦煌千手观音》
根据敦煌千手观音形象创作，采用景德镇颜色釉窑变工艺，千手千眼以青花绘制，具有国画线条之美，衣饰纹理用花釉填色，色彩斑斓如油画，背景祥云用立粉工艺，层次丰富。经1300℃高温一次性窑变而成，釉面光鲜亮丽，色彩高贵典雅。
裴永中 陶瓷绘画《十二钗系列之迎春》
以细腻工笔再现《红楼梦》中贾迎春的温婉形象。线条柔美流畅，色彩雅致清新，人物娴静气质与古典风韵相融合。借高温颜色釉的独特质感，让红楼人物在瓷板上焕发生机，尽显传统名著与陶瓷艺术的交融之美。
裴永中 陶瓷绘画《永乐宫·西王母》
以永乐宫壁画《西王母》为蓝本，采用高温颜色釉工艺，还原西王母的庄严宝相与华丽服饰，通过釉料窑变模拟壁画历经岁月沉淀的色彩肌理与厚重质感，既保留壁画的文化神韵，又赋予其新的艺术生命。
黄伟雄 粤绣（珠绣）挂屏《鱼趣·露气》
取材花鸟虫鱼。利用玻璃珠光学特性，搭配珠片和珠粒，再现国画写意笔法。画面色彩柔和，意境温馨和谐，给人亲切自然的艺术美感。获2014年“深圳·金凤凰”工艺品创新设计奖作品评选金奖。
黄伟雄 粤绣（珠绣）挂屏《梅姿竹影戏锦鸡》
画面上绣着一对锦鸡相嬉飞舞，周围梅花盛开、竹影摇曳，寓意锦上添花，象征幸福和谐、富贵吉祥。选用各色细小玻璃珠，底部采用黑色满地乱针钉珠衬托，通过不同排列和针法展现锦鸡的纹理色彩，形象生动。获首届中国礼品设计大赛（工艺类）金奖。
黄伟雄 双面粤绣（珠绣）插屏《花开富贵》
取材传统中国画花鸟牡丹图案。一面为锦鸡之上牡丹盛开，寓意锦上添花；另一面为蝴蝶在牡丹上翩飞，象征花开富贵。采用最小的玻璃珠、珠片、胶石等多种材料及独特的珠绣技法制作，色彩搭配和谐，兼具审美与吉祥寓意。
张清雷 玉雕《辟邪·守护》
传承汉代动物雕刻风格，融入现代美学元素，以立体圆雕手法塑造辟邪形象：瑞兽双目圆瞪、正襟危坐，身上趴伏的小辟邪灵动显威。通过动静、明暗、粗细等对比结合突出作品立体感，更显生动传神。作品体现了人文与自然交融，蕴含灵动生机，象征着祛灾纳福的寓意。
张清雷 玉雕《哪吒闹海》
巧用玛瑙丰富色彩层次雕刻哪吒闹海的主题。红色部分设计为哪吒和烈焰，青白色作为汹涌翻腾的海水及破水而出的祥龙。人龙相斗，水火相交，海天相映，呈现紧张激烈的战斗场景。象征不畏艰难、迎难而上的拼搏精神。
张清雷 玉雕《禅晶·三觉》
以纯净水晶为材，融合工艺与禅思，塑造了姿态各异的佛像：或伴繁花、或倚山石、或托莲瓣，衣袂流转间尽显空灵，水晶通透质感为佛像增添神圣光泽，传递出“觉悟、觉行、觉境”三层禅意。
